De Britse kunstenaar Marc Quinn heeft de wereld van de kunst en de natuur op bijzondere wijze samengebracht in zijn expositie Light into Life in de Kew Gardens in Londen. Quinn staat bekend om zijn verkenning van de grenzen tussen natuurlijk en kunstmatig, leven en dood, seksualiteit en het verstrijken van de tijd.
In deze tentoonstelling gebruikt Quinn onder andere brons, chroom en siliconen om levensgrote planten tot leven te brengen met een verbluffende precisie. Door vaak gebruik te maken van een spiegelend effect weerspiegelt hij letterlijk de mensheid in de natuur, terwijl hij tegelijkertijd de lijn tussen kunstwerk en omgeving vervaagt. Zo verwijzen sculpturen als Held by Desire (The Dimensions of Freedom) en Burning Desire naar de opvallende overeenkomsten tussen bloemen en de menselijke biologie en anatomie. De titels benadrukken deze bijzondere parallellen, zoals bijvoorbeeld de bloembladeren van een rode, sensuele orchidee die verlangen uitdrukt.
Verandering
Orchideeën, bonsai en tropische bloemen vormen het uitgangspunt voor Marc Quinn’s opmerkelijke sculpturen die de nadruk leggen op constanten in een wereld die juist draait om verandering: wisselende seizoenen, weerpatronen en bezoekende bestuivers als bijen en hommels. Hij gaat de vergankelijkheid van bloesems en bladeren tegen door hun gelijkenis op monumentale schaal in metaal te gieten, bloemen te bevriezen om de top van hun schoonheid te behouden of hele boeketten onder te dompelen in siliconenolie om hun levendigheid oneindig te behouden. Schoonheid is in dit geval dus wel voor eeuwig.
Light into Life is te zien tot en met 29 september.
