De artistieke reis van Matt Andres is er eentje van weglaten om tot de kern te komen. De kunstenaar begon zijn carrière ooit als illustrator, waarbij zijn werk een heel ander karakter had dan nu. In die beginperiode tekende hij vooral cartoonachtige figuren, die direct ontsproten aan de muziek die hij op dat moment luisterde. Die ritmische invloeden zag je terug in de karakters, maar wie goed keek, zag toen al dat de echte magie zich vaak op de tweede rang afspeelde: de achtergrond van deze tekeningen was namelijk altijd wild, energiek en abstract.
Focus op de essentie
In zijn laatste werk heeft Andres een radicale stap gezet. Hij is zich volledig gaan focussen op wat voorheen slechts decor was. Hij heeft de ruis weggenomen: de cartoons zijn verdwenen en het abstracte element is uitvergroot tot het hoofdonderwerp. Het is een fascinerende verschuiving van figuratief naar sfeer. Hierdoor zijn er schilderijen ontstaan die een heel andere aandachtsspanne vragen. Waar een cartoon vaak een snelle grap of observatie is, zijn deze werken volgens de kunstenaar gemaakt om voor een langere tijd naar te kijken en in te verdwalen.
Ontsnappen aan de sleur
Het materiaalgebruik speelt een grote rol in de aantrekkingskracht van dit nieuwe werk. Dikke, pasteuze lagen gouache komen samen in vormen die zowel abstract als organisch aanvoelen; alsof ze gegroeid zijn in plaats van geschilderd. De composities hebben een kalmerende werking en nodigen uit om op bijna meditatieve wijze naar te kijken.
Matt Andres heeft hiermee een duidelijk doel voor ogen: hij wil de kijker een visuele ontsnapping bieden uit de dagelijkse sleur en de chaos van het moderne leven. Het is kunst die vraagt om vertraging. Neem dus vooral de tijd, zet je gedachten even stil en geniet van de rust in deze bijzondere schilderijen.
